Fragmente eines sagenumwobenen Festivals.

Fünfundvierzig Jahre nach dem Verschwinden des Kunstfestivals von Chiraz-Persepolis stellt sich der jetzt in Berlin lebende, iranische Choreograph Armin Hokmi dessen Renaissance durch den Tanz vor. Auf der Bühne weben sieben Darsteller unablässig Bewegungsmuster, die sich zum betörenden Rhythmus einer fesselnden Tonspur ent- und abrollen. Ihre minimalistischen, streng und subtil ausgeführten Gesten schaffen fließende Laufbewegungen, die sie zu flüchtigen Konstellationen zusammenführen. Diese Performance entführt das Publikum in eine andere Zeit und an einen anderen Ort, und erschafft das Wesen des ursprünglichen Festivals. Zwischen Hommage und Neuerfindung ist Shiraz als sensorielle und immersive Erfahrung ein Dialog der Vergangenheit mit der Gegenwart. Armin Hokmi ist ein Künstler, den es dringend zu entdecken gilt!

Um in die Tiefe zu gehen:

• Publikumsgespräch
• Tanzworkshop

Den detaillierten Plan können Sie hier herunterladen.

Koproduktion Festival Montpellier Danse 2024 / Rosendal Teater, Dansehallerne / Black Box teater, Oslo / Tanzfabrik, Berlin. Mit der Unterstützung von Arts Council Norway / Nordic Culture Fund / FFUK / Nordic Culture Point.
Residenz bei Montpellier Danse, L’Agora – cité internationale de la danse / Tanzfabrik, Berlin / Lake Studios, Berlin / Uferstudios, Berlin / DAVVI Center for Performing Arts Hammerfest Forschungsaufenthalt gefördert durch Dis-Tanz-Solo. Danksagung Anne Cécile Sibué, Rasmus Jensen, Diletta Sperman, Ellen Söderhult, Theatre Haus Berlin.

©Bertrand Delous

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Poesie gegen Rassismus

JoeyStarr ist aus dem französischen Rap nicht wegzudenken. Als Songschreiber und Sänger mit freiem und kraftvollem Eifer, zeigt er uns in Zusammenarbeit mit dem Regisseur David Bobée ein literarisches, getanztes Musik-Drama, das von den poetischen Black-Label-Texten von Léon-Gontran Damas inspiriert ist. Er wird begleitet von der Sängerin Noëmi Saint Aimé und dem Kontrabassisten Wilbur Thompson sowie vom Sänger und Tänzer Nicolas Moumbounou und dem Gebärdensprachsänger Jules Turlet. Jazzsängerin und Musikerin  Noëmi Saint-Aimé und Wilbur Thompson, von dem Sänger und Tänzer Nicolas Moumbounou und dem „Chansigneur“ Jules Turlet. Gemeinsam ziehen sie mit den Texten afrikanischstämmiger Autoren  durch die Literatur und Geschichte der afrikanischen Diaspora, bis hin zu gegenwärtigen Strömungen wie den Black Lives Matter. Als Stimmführer der Gegenkultur und der Abgehängten stellt JoeyStarr die Kraft seiner unvergleichlichen Stimme und seine Liebe zum Wort in den Dienst von Texten, die den Mut und die Wut derer feiern, die weiter gegen jede Form von Rassismus und für wirkliche Gleichberechtigung kämpfen. Dies ist ein außergewöhnlicher Abend, an dem die Texte durch ihre Kraft tief in uns nachklingen werden. Und die Gelegenheit, einen der größten urbanen französischen Künstler im Dienst einer universellen Poesie kennenzulernen.

Um in die Tiefe zu gehen: Publikumsgespräch

Produktion Théâtre du Nord, CDN Lille Tourcoing Hauts-de-France / Koproduktion Équinoxe – Scène Nationale de Châteauroux, Les Nuits de Fourvière – Festival international de la Métropole de Lyon / Mit der Unterstützung für Barrierefreiheit von la Fondation Handicap Malakoff Humanis / Mit der Begleitung von VIA Agence d’Interprétation LSF • Dolmetschagentur Französische Gebärdensprache.

©Arnaud Bertereau

Entdecken Sie das Programm des Festivals Migration

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Verlassen Sie zur Mittagspause Ihr Büro und werden Sie der Kantine untreu!

Wir laden Sie ein, gemeinsam und zu Musik zu essen. Entdecken Sie für kurze Konzerte von einer Stunde und im kleinen Rahmen Musiker, die aus ganz verschiedenen Richtungen kommen.

Kostenlos

ABDELWAHEB SEFSAF

Weltmusik

Abdelwaheb Sefsaf, zu Gast im Carreau, um sein neuestes Stück Kaldûn zu zeigen, ist auch Sänger und Gründungsmitglied der Elektro-World Band Aligator. Mit einem seiner musikalischen Mitstreiter gibt er eines seiner feurigen Konzerte mit Rock- und orientalischen Klängen, die Sie auf die Reise schicken und, warum nicht, schon mittags das Tanzbein schwingen lassen. Ein genüsslicher Musikmix in der Zeit des Festival Migrations.

Reservierungen: + 33 (0) 3 87 84 64 34 / billetterie@carreau-forbach.com

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Sie lieben (sich)! 

Ahmed Madani hat für seine neun jungen Laienschauspieler und -schauspielerinnen ein maßgeschneidertes Stück geschrieben und inszeniert. Es ist das Ergebnis einer Reihe von mehreren Dutzend Befragungen. Mit dieser schwindelerregenden Tauchfahrt in ihre Persönlichkeit bietet das Theater den Darstellern, deren Eltern alle die Migration kennengelernt haben und die in einfachen Vierteln aufgewachsen sind, einen Ort, um über ihre Art zu lieben zu sprechen. Für jeden von ihnen bilden die eigene Herkunft, das Familienmodell, die Kultur, aber vor allem der eigene Charakter den Hintergrund. Sie spielen, tanzen, singen über ihre Besonderheit, über das Vibrieren der Körper, die Muttersprache, die Kindheitserinnerungen… Ohne Umschweife, humorvoll und ernst erzählen sie ihre Geschichte und von ihren ersten Liebesregungen. Sie erzählen etwas Universelles, das uns zutiefst berührt und prägt. Zu oft wird das Wort eines ganzen Teils der französischen Jugend mit Schweigen bedacht, hier befreit es sich endlich.

Um in die Tiefe zu gehen :

• Publikumsgespräch.
• Theaterworkshop, 17/03.

Entdecken Sie hier das Abendprogramm mit noch mehr Inhalt zu Herunterladen!

PRODUKTION Madani Compagnie / COPRODUCTION Le Grand T – Théâtre de Loire-Atlantique à Nantes, La MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis Bobigny, Fontenay-en-Scènes à Fontenay-sous-Bois, Le Théâtre Brétigny – Scène conventionnée arts et humanités, L’Atelier à Spectacle Scène conventionnée d’intérêt national de l’Agglo du Pays de Dreux à Vernouillet, La Scène nationale de l’Essonne – Agora-Desnos, La Maison de la Culture d’Amiens – Pôle européen de création et de production, La Comédie de Picardie, Le Vivat d’Armentières – Scène conventionnée d’intérêt national Art et Création, Le Théâtre Les Passerelles à Pontault-Combault Scène de Paris Vallée de la Marne, L’Azimut – Antony-Châtenay-Malabry / MIT DER UNTERSTÜTZUNG VON La Maison des Arts de Créteil, Le Théâtre 71 – Scène nationale de Malakoff, Le Théâtre de Chelles, Le Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, La Maison des Pratiques Artistiques Amateurs à Paris, Le Safran – Scène conventionnée, La Maison du Théâtre – Amiens, Le Théâtre de Poche – Bruxelles, La Mairie de La Courneuve – Houdremont centre culturel.

Das Projekt ist von der Fondation SNCF, dem Kulturministerium (Hilfe für die Aus- und Fortbildung), der Region Île-de-France (Unterstützung bei der Kreation), des Département du Val-de-Marne und des Département des Yvelines unterstützt, und wird mit der künstlerischen Zusammenarbeit des Jeune Théâtre National durchgeführt.

Ahmed Madani ist Partner des Théâtre Brétigny – Scène conventionnée arts et humanités, à L’Atelier à Spectacle – Scène conventionnée d’intérêt national de l’Agglo du Pays de Dreux à Vernouillet und in Künstlerresidenz in Fontenay-en-Scènes in Fontenay-sous-Bois. Madani Compagnie wird von der Region Île-de-France und dem Kulturministerium – DRAC Île-de-France gefördert. Sie wird auch vom Département de l’Essonne unterstützt.

©Francois-Louis Athénas

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